Humanities (all)

Das zweimal wöchentlich stattfindende Einführungsseminar vermittelt Grundlagen für die sprach- und literaturwissenschaftliche Beschäftigung mit der mittelhochdeutschen Literatur und der höfischen Kultur des Mittelalters und führt in zentrale Gegenstände, Themenbereiche und Methoden der Germanistischen Mediävistik ein. Das Seminar gibt einen Einblick in die semantischen, medialen und auch inhaltlichen Besonderheiten mittelalterlicher Literatur und erleichtert und schärft damit das Verständnis für mittelhochdeutsche Texte und ihre Kontexte.
Neben der eher überblicksartigen Lektüreauswahl im Seminar wird seminarbegleitend der “Erec” Hartmanns von Aue gelesen, ein höfischer Roman über den Artusritter und Königssohn Erec.

Das zweimal wöchentlich stattfindende Einführungsseminar vermittelt Grundlagen für die sprach- und literaturwissenschaftliche Beschäftigung mit der mittelhochdeutschen Literatur und der höfischen Kultur des Mittelalters und führt in zentrale Gegenstände, Themenbereiche und Methoden der Germanistischen Mediävistik ein. Das Seminar gibt einen Einblick in die semantischen, medialen und auch inhaltlichen Besonderheiten mittelalterlicher Literatur und erleichtert und schärft damit das Verständnis für mittelhochdeutsche Texte und ihre Kontexte.
Neben der eher überblicksartigen Lektüreauswahl im Seminar wird seminarbegleitend der “Erec” Hartmanns von Aue gelesen, ein höfischer Roman über den Artusritter und Königssohn Erec.

Das zweimal wöchentlich stattfindende Einführungsseminar vermittelt Grundlagen für die sprach- und literaturwissenschaftliche Beschäftigung mit der mittelhochdeutschen Literatur und der höfischen Kultur des Mittelalters und führt in zentrale Gegenstände, Themenbereiche und Methoden der Germanistischen Mediävistik ein. Das Seminar gibt einen Einblick in die semantischen, medialen und auch inhaltlichen Besonderheiten mittelalterlicher Literatur und erleichtert und schärft damit das Verständnis für mittelhochdeutsche Texte und ihre Kontexte.
Neben der eher überblicksartigen Lektüreauswahl im Seminar wird seminarbegleitend der “Erec” Hartmanns von Aue gelesen, ein höfischer Roman über den Artusritter und Königssohn Erec.

Mit dem Reinhart Fuchs des Elsässers Heinrich (früher wohl fälschlich Heinrich der Glîchezâre) findet die europäische Tierepik um 1180 auch Einzug in die mittelhochdeutsche Literatur. Erzählt wird zunächst episodenhaft von verschiedenen Untaten des rotpelzigen Protagonisten, der schließlich sein politisches Kalkül im Rahmen der s.g. ‚Hoftagsfabel‘ unter Beweis stellen muss, um der (gerechten?) Rache der anderen Tiere zu entgehen. Anhand des kurzen wie kurzweiligen mittelhochdeutschen Texts –mit gelegentlichen Seitenblicken auf die Tradition – soll im Seminar vor allem nach den spezifisch tierepischen Erzählmöglichkeiten in Diskursen von Ethik, Politik und Religion gefragt werden.

Mittelalterliche Romane und Novelle kennzeichnen unterschiedliche Erzählweisen. Während sich der höfische Roman offenbar relativ leicht generisch profilieren lässt, scheint dies im Falle der kleineren weltlichen Erzählungen im Mittelhochdeutschen deutlich schwerer möglich zu sein. Ausgehend von der umfassenden Studie Hanns Fischers hat sich eine ganze Forschergeneration diesem Problem gewidmet und ist doch an einer positiven Definition des sog. ‚Märe‘ gescheitert. Denn wie sollen sich höfische Erzählelemente und legendarische Motive auf der einen und Ehebruchsgeschichten, Erzählungen von lüsternen Pfaffen und Nonnen sowie brutalen Strafen auf der anderen Seite auf einen Nenner bringen lassen? Das Seminar wird die Gattungsfrage der Erzählformen von Roman und Novelle kontrastierend zum Ausgangspunkt nehmen, fokussiert aber vor allem die verschiedenen narrativen Strukturierungsweisen, Erzählstrategien und poetische Verbildlichungsformen der literarischen Formen.

Sogenannte “Staatsaktionen”, bei denen es um hochpolitische Fragen, um zentrale Interessen eines Reiches, um Macht und Herrschaft geht, zählen seit der griechischen Antike zu den wichtigsten Sujets des Dramas und inbesondere der Tragödie. Das Seminar soll anhand einer Reihe exemplarischer Werke das weite Spektrum dieses Themenfeldes und seiner politischen, sozialen, kulturellen und diskursiven Kontexte beleuchten und dabei auch die Grenzen des deutschen Sprachraums überschreiten: Neben Stücken von Andreas Gryphius, Friedrich Schiller, Heinrich von Kleist und Franz Grillparzer sind auch “Antigone” von Sophokles und “Macbeth” von Shakespeare zur Besprechung vorgesehen. Ein detailliertes Programm der Veranstaltung wird rechtzeitig vor Semesterbeginn über Ilias bereitgestellt.

Theodor Storm (1817-1888) ist heute in erster Linie wegen seiner psychologisch und ästhetisch gleichermaßen komplexen Novellen bekannt, hat aber auch ein bedeutendes Gedichtwerk verfasst, das die Tradition der Erlebnislyrik aufgreift und auf ihren Gipfel führt. Beide Bereiche seines Schaffens sollen im Seminar berücksichtigt werden: Neben einer Auswahl an Novellen (darunter “Immensee” und “Der Schimmelreiter”) werden uns Beispiele aus Storms Natur- und Liebeslyrik beschäftigen.
Als Textgrundlage dienen die Reclambände “Erzählungen” (RUB 6144) und “Gedichte” (RUB 6080). Ein detailliertes Programm der Veranstaltung wird vor Semesterbeginn auf Ilias bereitgestellt.

Die Ballade, eine epische Versgattung, die meist auf begrenztem Raum dramatisch verdichtete Geschehnisse gestaltet, erfreut sich seit dem späten 18. Jahrhundert in der deutschsprachigen Dichtung und auch bei einem breiteren Lesepublikum großer Beliebtheit. Das Seminar wird die Geschichte der modernen (Kunst-)Ballade anhand ausgewählter Beispieltexte von ihren Anfängen im Umkreis des Sturm und Drang bis hinein ins 20. Jahrhundert verfolgen und dabei herausarbeiten, wie die einzelnen Autorinnen und Autoren in ihren Werken immer wieder komplexe politisch-soziale, psychologische und ästhetische Probleme und Konflikte der jeweiligen Epoche reflektieren.
Als Textgrundlage dient die Anthologie “Deutsche Balladen” aus dem Reclam-Verlag (UB 8501). Ein detailliertes Programm der Veranstaltung wird rechtzeitig vor Semesterbeginn über Ilias bereitgestellt.

Das Seminar widmet sich Erzähltexten der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts, die um Fragen der Alterität kreisen – und die Probleme thematisieren, die Gesellschaften mit diesen Formen des Andersseins, ja mit Devianz im Allgemeinen haben. So stellt die Begegnung mit fremden Kulturen die Gewissheiten, auf denen die eigene Kultur beruht, in Frage. Wer ‚wild‘ ist und wer zivilisiert, das lässt sich, wie wir am Beispiel der Texte Heinrich von Kleists oder Joseph von Eichendorffs diskutieren werden, nicht einfach beantworten. Die Unterscheidung zwischen eigen und fremd erweist sich als problematisch, mithin als eine Frage der Perspektive. Und das gilt auch für die ‚Fremden‘ in der eigenen Gesellschaft: Welchen Anteil hat die Gesellschaft an der Entwicklung eines Menschen zum Kriminellen? Inwiefern ist Wahnsinn nicht nur als eine individuelle Krankheit zu sehen, sondern als ein Effekt gesellschaftlicher Einwirkung auf das Individuum? Diese Fragen werden wir auf der Grundlage kulturwissenschaftlicher Theorien und Methoden (Gender Studies, Postkolonialismus, Diskursanalyse) nachgehen. Wir lesen Kleists „Findling“ und Hoffmanns „Fräulein von Scuderi“, Eichendorffs „Meerfahrt“ und Drostes „Judenbuche“ sowie Gotthelfs „Schwarze Spinne“.

„Das Melodram“, so der Filmwissenschaftler Norbert Grob, „zählt zu den Supergenres des Kinos. Dabei ist es gemixt wie ein überstarker Cocktail: zwei, drei Anteile Frucht, etwas Süße, einige Spritzer Bitteres, dazu eine Menge harter Stoff, der das Bewusstsein trübt und für Explosionen im Kopf sorgt.“ Im Rahmen des Seminars werden wir uns dieser starken Mischung einerseits aus einer historischen Perspektive nähern, indem wir exemplarisch Melodramen von den fünfziger Jahren des 20. Jahrhunderts bis heute betrachten werden; andererseits werden wir uns ausgehend von einem prototypischen Film Douglas Sirks mit dem europäischen Melodrama beschäftigen, um zu sehen, wie Frucht, Süße und Bitteres bei Rainer Werner Fassbinder, Lars von Trier, Pedro Almodovar, Fatih Akin und François Ozon gemischt werden, wie unser Bewusstsein getrübt wird – und so im Idealfall die Explosionen in unseren Köpfen zu verstehen.

Zum 14. Mal findet im Februar und März 2020 das Mannheimer Literaturfestival “lesen.hören” statt (https://altefeuerwache.com/lesen-hoeren-14-2020/ – und wir sind mittendrin! Am 6. März 2020 liest der Schweizer Autor Arno Camenisch in der Alten Feuerwache aus seinem neuen Roman „Herrn Anselm“ – und wir sind von der Kuratorin des Festivals, Insa Wilke, dazu eingeladen, die Eröffnung dieses Abends zu gestalten. Was verstehen wir unter Schweizer Literatur? Gibt es so etwas überhaupt? Wie lesen wir Camenischs Texte? Was interessiert uns an „Herr Anselm“?

Auf diese Fragen finden wir im Seminar Antworten. Die Kuratorin des Festivals, Insa Wilke, wird uns im Seminar besuchen und mit uns über ihre Ideen und unseren Abend sprechen. Katharina Tremmel, die das Festival organisiert, wird uns einen Einblick in ihr Arbeiten geben. Am Ende aber werden Sie auf der Bühne in der Alten Feuerwache stehen und ihren ganz eigenen Blick auf Carmenisch präsentieren: Bühne frei!

Wichtig: Die Lesung findet bereits am 6. März 2020 statt, deshalb treffen wir uns zur konstituierenden Sitzung des Seminars bereits am 5. Februar um zwölf Uhr. Neben den regulären Sitzungen am 12.2., 19.2., 26.2. und 4.3. finden am 13.3., 27.3. und am 5.3. jeweils von 15.30-19.00 Uhr Blocksitzungen statt, in denen wir den Abend vorbereiten. Eine Teilnahme am Seminar ist nur möglich, wenn sie sich diese Termine und auch den Abend am 6.3. einrichten können!

Bewerbungsmodalitäten: Bitte richten Sie bis zum 15. Januar 2020 ein Motivationsschreiben von einer bis anderthalb Seiten an wortmann@uni-mannheim.de. Die Entscheidung über die Annahme erfolgt innerhalb einer Woche.

 

Zur weiteren Information findet sich hier der Link zur Veranstaltungsseite: https://altefeuerwache.com/programm/termin/2020/maerz/06/literatur-als-rockkonzert-buehne-frei-fuer-arno-camenisch/

Das Masterseminar nimmt Aspekte des letztsemestrigen über Erzählte Erinnerung. Gedächtnistheorien, Texte und Diskurse auf, ohne dessen Besuch vorauszusetzen. Diesmal soll es vor allem darum gehen, wie in den französisch- und deutschsprachigen Ländern Erinnerung und Versprachlichung traumatischen Erlebens der Generationen nach dem Holocaust von strukturellen Mustern der Gedächtnisfixierung wie des Erzählens sowohl ermöglicht wie konditioniert wird. Mit Blick insbesondere auf die ‚Erinnerung‘ der nachgeborenen zweiten und dritten Generationen, also der um 1950/60 bzw. 1980/90 Geborenen, ist die Funktion von gruppen- und familieninternen, für die jeweiligen Kollektive bestimmenden Überlieferungen - in Gestalt von spezifischen Narrativen mit Intertexten, Fotografien, zu Referenzgrößen kanonisierten Filmen wie Holocaust (1978), Shoah (1985), Le chagrin et la pitié (1969), Train de vie (1978) – zu untersuchen. Dieser Fokus auf Postmemory (Marianne Hirsch) lässt sowohl die multimediale und multimodale (zumeist sprachlich-bildliche) wie die narrative und ‚fiktionale‘ (unweigerlich formalisierte) Vermittlung und Verfasstheit des im eigenen Nahbereich Erinnerten stärker hervortreten als dies bei den überlebenden Zeitzeugen der Fall war oder zu sein schien. Das methodische Instrumentarium der geplanten Seminarlektüren – u. a. von Patrick Modiano: Dora Bruder (1997, Marcel Beyer: Spione (2000) ), W. G. Sebald: Austerlitz (2001), Boualem Sansal: Le village de l’allemand (2008) – setzt sich daher zusammen aus Michail Bachtins Theorie der Vielstimmigkeit der Rede im Roman Konzepten der Intertextualität und Intermedialität (Broich/Pfister, Kristeva, Rajewski und Scholler), der Poetiktheorie Roman Jakobsons, Reflexionen zur Postmemory (Marianne Hirsch) und Überlegungen zum Wechselspiel zwischen bild-/filmmedialen und schriftlichen Erinnerungs­trägern.

Der Ausdruck “Neuhochdeutsch” suggeriert eine sprachliche Kontinuität seit dem 17. Jahrhundert, und tatsächlich werden literarische, philosophische, theologische oder historische Texte aus dieser Zeit in Schulen, Universitäten, von Theatern oder Verlagen bis heute präsent gehalten. Die Tatsache jedoch, dass dafür ein erheblicher Aufwand – etwa in Form von Literaturvermittlung, -erläuterung oder –kommentierung – nötig ist, zeigt, dass diese vermeintliche Kontinuität der sprachlichen Realität nicht entspricht. Die meist an Bedeutungswandelphänomenen orientierte Erläuterungs- und Kommentierungspraxis steht allerdings vor dem Problem, nicht genau zu wissen, welche und wie viele Wörter erläuterungsbedürftig sind. Begründete Schätzungen gehen heute davon aus, dass etwa in einem beliebigen literarischen Text aus der Zeit um 1800 bis zu 10% des Wortschatzes ein bedeutungswandelbedingtes Verstehensproblem aufwerfen kann. Für den heutigen Leser solcher Texte führt dies bei der Lektüre zu einer merklichen “Unschärfe”. Im Seminar wird daher anhand akribischer Arbeit an Goethes “Faust”, Schillers “Die Räuber” und anderen literarischen Text(stell)en der Zeit eine Methodik erarbeitet, zeitliche Kontinuitäten und Diskontinuitäten des historischen Wortgebrauchs sowohl in die Vergangenheit als auch in die Zukunft hinein festzustellen, zu analysieren, und die Möglichkeiten und Grenzen dieser Analysemethoden als Basis und Voraussetzung der Lektüre und Interpretation literarischer Texte auszuloten.

Vor dem Hintergrund des Wandels in der Textsorte Enzyklopädie betrachten wir die Eigenschaften des Hypertextes Wikipedia mit seinen vier Merkmalen: Adaptivität, Dynamik, Vernetzung und Interaktivität. Die Studierenden machen sich u.a. mit den Schreib- und Verlinkungsregeln, der Multimodalität und der Interaktion in der Wikipedia vertraut und werden in die unterschiedlichen Seiten der Wikipedia eingeführt. Im Rahmen des Projekts Frauen in Rot, das die Geschlechterkluft in der deutschsprachigen Wikipedia zu verringern helfen soll, werden sich die Studierenden eine geeignete Frau auswählen, die die sog. Relevanzkriterien der Wikipedia erfüllt, und für sie eine Wikipedia-Seite anlegen bzw. anzulegen versuchen. Archivbesuche und Edit-a-thons sind geplant, um die Studierenden in ihrer Recherche und Textarbeit zu unterstützen. Ein hohes Maß an Eigeninitiative und Engagement wird vorausgesetzt. Während des Seminars sollen die Studierenden sowohl einen theoretischen Teilbereich der Textqualität in der Wikipedia als auch ihr Projekt präsentieren. Am Ende des Seminars soll im Rahmen einer Hausarbeit oder einer mündlichen Prüfung ein Projektbericht abgeliefert werden, der sowohl die Texterstellung in der Wikipedia theoretisch reflektiert, als er auch die Anfertigung der selbst erstellten Wikipedia-Seite für eine Frau in Rot anschaulich darlegen soll.

Medienlinguistik analysiert, wie Sprache in verschiedenen Medien gebraucht wird. Im Zentrum der Überlegungen wird u.a. stehen, welche sprachlichen und semiotischen Strategien Akteure nutzen, um sich z.B. in Medien zu inszenieren.
Das Seminar führt in Fragestellungen, Methoden und Ergebnisse der sprachwissenschaftlichen Analyse massenmedialer Texte ein und geht der Frage nach, welche sprachlichen Muster diese Texte charakterisieren. Dabei wird überprüft, was die Teildisziplinen der Linguistik wie Text und Gesprächslinguistik, Stilistik und Soziolinguistik, Diskursanalyse und Semiotik mit ihren jeweiligen spezifischen Zugängen zum Verständnis von Sprache in den Massenmedien beitragen.
Im Mittelpunkt des Seminars stehen Beispielanalysen von Textsammlungen aus den unterschiedlichsten Medien. Diese Analysen werden gerahmt von einer allgemeinen Einführung in Medienbegriffe und Kommunikationsmodelle sowie einen Ausblick auf Sprachvariation und -wandel in bzw. durch Medien.

Zusammen mit seinen Ergänzungen bildet ein Verb so etwas wie das Grundgerüst eines Satzes. Die Strukturen, die für die Realisierung von Verben und ihren Argumente in Frage kommen, haben viel mit der zu kodierenden Bedeutung zu tun und sind dabei im Gegensatz zu einer prinzipiell unendlichen Zahl möglicher Verben (vgl. z.B. googeln und dazu ausgoogeln, durchgoogeln, vergoogeln und vielleicht zugoogeln etc.) auf relativ wenige Muster beschränkt. Im Seminar identifizieren wir die wesentlichen Argumentstrukturmuster im Deutschen und ordnen sie im Hinblick auf ihre morphosyntaktische Realisierung und Markiertheit. Mit korpuslinguistischen Methoden sammeln wir Fälle, in denen die Realisierungsmöglichkeiten für ein und dieselbe Verbform variieren und gelangen so zu empirisch motivierten Klassifikationen, die mit Levin (1991) auch Aufschluss über grammatisch relevante Bedeutungsaspekte geben.
Einzelheiten zum Seminarplan sowie zu Arbeitsmethoden und Arbeitsmaterial werden in der ersten Sitzung besprochen.

Die Analyse der Syntax lyrischer Texte ist in zumindest zweierlei Hinsicht interessant. Zum einen ermöglicht sie über eine genaue Erfassung der Satzstrukturen Einblicke in funktionale Aspekte der lyrischen Form. Zum anderen stellen Gedichte eine besondere empirische Quelle für die Linguistik dar, verbunden mit der Frage, ob lyrische Texte Abweichungen von der „normalen“ Sprache darstellen und inwieweit linguistische Theorien und Beschreibungsverfahren lyrische Texte erfassen müssen. Im Mittelpunkt des Seminars werden Satzgliedstrukturen, Valenzeigenschaften von Verben und topologische Strukturen stehen. Wir werden in dem Zusammenhang Gedichte vom Barock bis zur Gegenwart analysieren.
Vorausgesetzt werden syntaktische Grundkenntnisse (insbesondere zur Satzgliedanalyse), so wie sie in Wöllstein et al. (1997) oder Pittner & Berman (2004) vermittelt werden:
Pittner, Karin, & Berman, Judith (2004): Deutsche Syntax. Ein Arbeitsbuch. Tübingen: Narr.
Wöllstein-Leisten, Angelika, Heilmann, Axel, Stepan, Peter, & Vikner, Sten (1997): Deutsche Satzstruktur. Grundlagen der syntaktischen Analyse. Tübingen: Stauffenburg.

Orthografie und Zeichensetzung bilden den einzigen Bereich der deutschen Sprache, der von staatlicher Seite standardisiert wird. Trotzdem greifen hier nicht nur Traditionen und Vorstellungen von Systematik und Lernbarkeit - vielmehr basieren orthografische Regeln auf graphematischen, lexikalischen und syntaktischen Prinzipien. Diese werden erst seit weniger Jahren in ihrer Komplexität und ihrem Zusammenspiel verstanden. Im Seminar soll deshalb von den linguistischen Grundlagen der Orthografie ausgegangen werden, um die heutige Situation die Reformdiskussion zu verstehen. Gerade die Auseinandersetzung um die Rechtschreibreform hat seit den 1980er Jahren zur Schärfung der unterschiedlichen Positionen beigetragen. Im Seminar sollen diese neueren Entwicklungen aber auch in einen größeren historischen Kontext gestellt werden, da sich das System der deutschen Schriftsprache über Jahrhunderte ausgebildet hat. Einen weiteren Schwerpunkt des Seminars bilden die Regelungen selbst, ihr Anspruch, ihre Ordnung und ihre aktuelle Entwicklung. Die notwendige Fachliteratur wird im Seminar zur Verfügung gestellt.

as Seminar richtet sich an B.A.-Studierende der Germanistik ohne Vorkenntnisse im Bereich Informatik. Es gliedert sich in zwei Blöcke. In der ersten Hälfte beschäftigt sich diese praktisch ausgerichtete Veranstaltung mit den Grundlagen der Verarbeitung von Daten, wobei textuell repräsentierte Sprachdaten in Zentrum stehen. In den einzelnen Sitzungen werden die Themen Zeichenkodierung, Dateisysteme, annotierte Texte, Datenaustausch im Internet und die Programmierung mit Python vorgestellt. Anschließend werden die Thesen aus dem Band: “Artificial (Un-)Intelligence: How Computers Misunderstand the World”
von Meredith Broussard (MIT Press, 2018) gemeinsam besprochen.

Das Masterseminar nimmt Aspekte des letztsemestrigen über Erzählte Erinnerung. Gedächtnistheorien, Texte und Diskurse auf, ohne dessen Besuch vorauszusetzen. Diesmal soll es vor allem darum gehen, wie in den französisch- und deutschsprachigen Ländern Erinnerung und Versprachlichung traumatischen Erlebens der Generationen nach dem Holocaust von strukturellen Mustern der Gedächtnisfixierung wie des Erzählens sowohl ermöglicht wie konditioniert wird. Mit Blick insbesondere auf die ‚Erinnerung‘ der nachgeborenen zweiten und dritten Generationen, also der um 1950/60 bzw. 1980/90 Geborenen, ist die Funktion von gruppen- und familieninternen, für die jeweiligen Kollektive bestimmenden Überlieferungen - in Gestalt von spezifischen Narrativen mit Intertexten, Fotografien, zu Referenzgrößen kanonisierten Filmen wie Holocaust (1978), Shoah (1985), Le chagrin et la pitié (1969), Train de vie (1978) – zu untersuchen. Dieser Fokus auf Postmemory (Marianne Hirsch) lässt sowohl die multimediale und multimodale (zumeist sprachlich-bildliche) wie die narrative und ‚fiktionale‘ (unweigerlich formalisierte) Vermittlung und Verfasstheit des im eigenen Nahbereich Erinnerten stärker hervortreten als dies bei den überlebenden Zeitzeugen der Fall war oder zu sein schien. Das methodische Instrumentarium der geplanten Seminarlektüren – u. a. von Patrick Modiano: Dora Bruder (1997, Marcel Beyer: Spione (2000) ), W. G. Sebald: Austerlitz (2001), Boualem Sansal: Le village de l’allemand (2008) – setzt sich daher zusammen aus Michail Bachtins Theorie der Vielstimmigkeit der Rede im Roman Konzepten der Intertextualität und Intermedialität (Broich/Pfister, Kristeva, Rajewski und Scholler), der Poetiktheorie Roman Jakobsons, Reflexionen zur Postmemory (Marianne Hirsch) und Überlegungen zum Wechselspiel zwischen bild-/filmmedialen und schriftlichen Erinnerungs­trägern.

Gespräche werden durch komplexe sprachliche und nichtsprachliche Aktivitäten aller Beteiligten hergestellt. Die Gesprächsanalyse erforscht die Bedingungen, Muster und Regularitäten, die die gemeinsame Herstellung, Aufrechterhaltung und Ausgestaltung von Gesprächen bestimmen. Dies umfasst z. B. die Frage nach konstitutiven Einheiten von Gesprächen, nach der Organisation des Sprecherwechsels und der Sequenzstrukturen bis hin zur Handlungsorganisation ganzer Gespräche.
Das Seminar behandelt zentrale Konzepte und Methoden der Gesprächsanalyse unter Bezug auf empirische Daten aus natürlichen Kommunikationssituationen.

In der sprachlichen Interaktion geht es nicht nur darum, was wir mit jeder produzierten Äußerung sagen, sondern vielmehr darum, was wir damit sprachlich tun, wie z.B. fragen, antworten, erzählen, ankündigen, bewerten, sich beschweren, auffordern, etwas anbieten etc. So können wir beispielsweise mit der Äußerung Magst du dazu was sagen? uns der Wünsche unseres Gesprächspartners stellen, ihn dazu auffordern, Stellung zum laufenden Gesprächsthema zu nehmen oder einen Vorwurf andeuten. Die Frage ist nun: Wie kann die Art der Handlung, die mit einer Äußerung vollzogen wird, vom Rezipienten erkannt werden? Welche Faktoren beeinflussen die Wahl einer linguistischen Form bzw. einer Praktik zum Vollzug einer sprachlichen Handlung? Welche Rolle spielen Wissen und multimodale Aktivitäten der Interagierenden sowie sozialer Kontext (wie z.B. soziale Rollen, Status, Rechte, Institutionen, Kultur) für die Handlungskonstitution und -zuschreibung? Wie ist sprachliches Handeln in der Interaktion organisiert?
Um diese Fragen zu beantworten, werden wir uns in diesem Seminar mit sprachlichem Handeln am Beispiel von Aufforderungen aus der konversationsanalytischen und interaktionslinguistischen Perspektive befassen. Nach einer Einführung in die wichtigsten theoretischen Ansätze (die Sprechakttheorie, die Gricesche Theorie der Konversationsimplikaturen, Tomasellos Kooperationsmodell, die Höflichkeitstheorie und die Konversationsanalyse) werden verbale und nonverbale Praktiken des Aufforderns im sprachübergreifenden Vergleich behandelt. Im Fokus werden dabei Faktoren stehen, die für die Handlungskonstitution des Aufforderns in der privaten und institutionellen Interaktion von Relevanz sind.

Das Seminar findet in den Räumlichkeiten des Leibniz-Instituts für deutsche Sprache (IDS) in Mannheim statt (Raum 1.28). Adresse des IDS: R5, 6-13.

In sozialgeschichtlicher Sicht ist die Zeit des Nationalsozialismus ein aus mindestens drei Faktoren bestehendes kommunikatives System: 1. der charismatischen Herrschaft Hitlers einschl. der umgebenden Funktionsträger (SS, SA, Gestapo, NS-Apparat); 2. der die „Konsensbasis“ (Wehler) herstellenden, Zustimmung erteilenden, gleichgültig bleibenden oder stumm dissidenten integrierten Gesellschaft; 3. derjenigen, die die NS-Herrschaft zu Feinden (Carl Schmitt) erklärt und als volksfremd, als undeutsch aus der Volksgemeinschaft ausgeschlossen und diskriminiert hat (politische Opposition, Dissidenten, Juden, Sinti und Roma, Kirchenleute, Homosexuelle etc.).
Grundidee des Seminars ist es, diese Struktur in sprachpragmatischer Hinsicht nachzuvollziehen. Dabei gehen wir konkret solchen Fragen nach, die zentrale Aspekte von Sprachgebrauch 1933 bis 1945 zum Gegenstand haben, wie z.B.

• Welche Sprachhandlungsmuster sind kennzeichnend für die Akteure?
• Mit welchem sprachlichen Inventar kodieren die Akteure Emotionen?
• Wie nehmen die Akteure sprachlich auf Zeit in den drei Dimensionen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft Bezug?
• Mit welchen sprachlichen Inklusions- und Exklusionsstrategien schaffen die Akteure Gemeinschaft?

Basis zur Beantwortung von Fragen wie diesen werden entsprechende zeitgenössische Texte sein, das Seminar hat also einen starken empirischen Akzent.

Das Seminar ist für das Seniorenstudium geeignet und für das Studium der Kommunikations- und Medienwissenschaften anrechenbar.

Die Veranstaltung richtet sich an alle Austauschstudentinnen und -studenten (Erasmus oder andere Programme) der Germanistik sowie an ausländische Studierende, die noch am Anfang ihres Studiums in Deutschland stehen. Das Propädeutikum liefert eine Einführung in das Studium der Germanistik in Mannheim, die den TeilnehmerInnen dabei helfen soll, mit den Unterschieden zur jeweiligen Heimat­universität besser zurechtzukommen. Das beginnt mit Hinweisen für einen geeigneten Stundenplan, setzt sich fort in der Vermittlung von Techniken des wissenschaft­lichen Arbeitens und reicht bis zur Erörterung inhaltlicher und theoretischer Schwerpunkte, die die germanistischen Veranstaltungen in Mannheim prägen. Dabei geht es gleichermaßen um die sprach­wissenschaft­lichen wie um die literatur­wissenschaft­lichen Anteile des Germanistik-Studiums. Auf diese Weise soll das Propädeutikum dazu beitragen, dass die TeilnehmerInnen ihre weiteren Seminare mit größerem Erfolg, aber auch mit mehr Spaß absolvieren.

Der Seminarplan wird in der ersten Sitzung vorgestellt und erläutert; in jeder Sitzung besteht aber immer auch Gelegenheit, auf Fragen und Anregungen der TeilnehmerInnen einzugehen. Bei erfolgreicher Teilnahme können 6 ECTS-Punkte erworben werden. Dafür sind über das Semester verteilt folgende Leistungs­nachweise zu erbringen: Übernahme eines kleineren sowie eines etwas umfangreicheren Referats, Bearbeitung einer bibliographischen Aufgabe sowie schriftliche Ausfertigung einer kurzen Hausarbeit (ca. 6 Textseiten).

Die frühe mittelalterliche Lyrik kreist um die Schönheit der Liebe, vor allem aber auch um den mit ihr verbundenen Schmerz, den die Dichter lust- und leidvoll besingen. Doch hinter diesem vordergründigen Liebesproblem steckt ein ebenso elitäres wie anspruchsvolles gesellschaftliches Konzept, mit dem zugleich ein hoher Kunstanspruch verbunden wird. Das Seminar nimmt die spezifische Sprache, das Motivrepertoire, die Klanglichkeit und Poetik dieser frühen deutschsprachigen Liebesdichtung in den Blick. Darüber hinaus werden Lektüre- und Übersetzungsfähigkeiten sowie die mittelhochdeutsche Grammatik vertieft.

Hartmanns von Aue Artusroman Iwein, entstanden um 1200, erzählt von den Aventiuren eines ganz besonderen Ritters, die auf den naiven Leser wie ein Märchen wirken: Erzählt wird von einem Ritter, der auszieht, um ein merkwürdiges Quellenabenteuer zu bestehen, der den Hüter der Quelle tötet und dessen Frau Laudine heiratet. Trotz seiner großen Liebe zu ihr enttäuscht er seine Frau bitter. Als sie sich von ihm abwendet verfällt er dem Wahnsinn und lebt fortan wie ein wildes Tier im Wald. Doch die Gräfin von Narison sorgt für seine Heilung. Iwein führt fortan ein aufregendes Abenteuerleben, in dem er u.a. einen Löwen aus den Klauen eines Drachen befreit, so dass er fortan den Namen „der Ritter mit dem Löwen“ trägt und sich als Ritter rehabilitieren kann. Das Seminar widmet sich u.a. den literarischen Motiven und narrativen Eigenheiten des Romans, die märchenhaft anmuten, aber in diesem naiven Verständnis gerade nicht aufgehen. Darüber hinaus werden Lektüre- und Übersetzungsfähigkeiten sowie die mittelhochdeutsche Grammatik vertieft.

1843 bemerkt der Schriftsteller und Literaturwissenschaftler Robert Prutz, „dass bei uns Deutschen Poesie und Politik als entschiedene und unversöhnbare Gegensätze betrachtet werden, und dass demgemäß politische Poesie bei uns meist für ein Ding gilt, welches entweder, als unmöglich, nicht existiert, oder, als unberechtigt, doch nicht existieren sollte“. Diese Haltung, dass „ein politisch Lied“ „ein garstig Lied“ ist, wie es im Faust I (freilich aus dem Kontext gerissen) heißt, wird besonders durch einige Traditionen von Klassik und Romantik gestützt und ist in der deutschen Literaturgeschichte durchaus wirkmächtig geworden.
Zugleich setzen aber Schreibende, die mit ihren Texten (zeit-)politisch eingreifen wollen, zu allen Zeiten gerade auch auf Lyrik und auf gedichttypische Merkmale wie eingängige Rhythmisierung, Klangmalerei oder expressive Bildlichkeit, die eine intensive Wirkung auf die Adressaten versprechen. Im Seminar werden wir uns anhand konkreter Beispiele mit der politischen Lyrik von der Mitte des 18. Jahrhunderts bis zum Revolutionsjahr 1848/49 befassen. In den Kontexten von Aufklärung, Sturm und Drang und Vormärz entstehen zahlreiche Gedichte, die zu gesellschaftlichen Fragen der Zeit Stellung nehmen oder sogar unmittelbar politisch wirken wollen. Wir werden eine Auswahl dieser Lyrik vor dem Hintergrund ihrer Zeit und der drängenden gesellschaftlichen Fragen betrachten, sie aber insbesondere auch als Gedichte ernst nehmen und uns detailliert mit ihrer formalen Gestaltung und ihrer Bildersprache auseinandersetzen.
Der Ablauf des Seminars ist wie folgt geplant: In der 1. Sitzung werden die Teilnehmerinnen und Teilnehmer in Expertengruppen eingeteilt, die sich jeweils einem Autor politischer Lyrik oder einem thematischen Gedichtkomplex eingehender widmen sollen. Aufgabe dieser Gruppen ist es, die entsprechenden Sitzungen gemeinsam mit dem Seminarleiter zu gestalten und dazu insbesondere einen kurzen Hintergrund-Vortrag zum Autor bzw. zur Thematik sowie eine Beispielanalyse eines Gedichts vorzubereiten.
Nach Ende des Seminars ist von jeder/m Teilnehmer/in eine Hausarbeit im Umfang von 12-15 Seiten anzufertigen, die sich auf die Vorarbeit in der jeweiligen Expertengruppe stützen kann, aber nicht muss. Über das Semester verteilt sind zudem kleinere schriftliche Aufgaben zu erledigen, mit denen für das wissenschaftliche Schreiben notwendige Kompetenzen eingeübt werden sollen und die somit auf die Anfertigung der Hausarbeit vorbereiten.

„Die Moderne ist sich am wenigsten gleich geblieben.“ (W. Benjamin) – Ihre avantgardistischen Ismen, die gegenseitige Inspiration der Künste, ästhetische Transformationen und der Wunsch nach Entgrenzung machen die literarische Moderne zu einem komplexen Projekt. Franz Kafka und Robert Walser hingegen erscheinen in der Literaturgeschichtsschreibung als Außenseiterfiguren, die selbst in dieser Vielfalt der Ausdrucksversuche einer modernen Lebenserfahrung keine eindeutige Verortung erhalten. Robert Walser (1878-1956), der vor allem für seine, in verkleinerter Bleistiftschrift verfassten, Mikrogramme posthume Berühmtheit erlangt hat, kann als Identifikationsfigur der neueren Schweizer Literatur gelten. Seine Romane und beinahe unzähligen Prosastückchen, für das Feuilleton oder das intime „Bleistiftgebiet“ der Mikrogramme verfasst, skizzieren gerne poetische Vagabunden, deren liebevolle Wahrnehmung der kleinen Momente Schreibanlass und Schreibinhalt zugleich sind. Franz Kafka (1883-1924) notiert 1909 in einem Brief an seinen Vorgesetzten Ernst Eisner über Walser: „Walser kennt mich? Ich kenne ihn nicht, Jakob von Gunten ist ein gutes Buch. Die anderen Bücher habe ich nicht gelesen, teils durch Ihre Schuld, da Sie trotz meines Rates Geschwister Tanner nicht kaufen wollten. Simon ist, glaube ich, ein Mensch in jenen Geschwistern. Läuft er nicht überall herum, glücklich bis an die Ohren, und es wird am Ende nichts aus ihm, als ein Vergnügen des Lesers? Das ist eine schlechte Karriere, aber nur eine schlechte Karriere gibt der Welt das Licht, das ein nicht vollkommener, aber schon guter Schriftsteller erzeugen will, aber leider um jeden Preis.“ (F. Kafka) Kafkas enigmatische Textgebilde, die sich eindeutigen Festlegungen von Sinn, labyrinthisch entziehen, verbinden ihn mit dem Schweizer Autor und dessen Vorliebe für Ambiguität. Dieses Proseminar soll weiter beleuchten, welche Parallelen möglicherweise zwischen diesen beiden außergewöhnlichen Schriftstellern gezogen werden können.

Der Blick linguistischer Laien auf Sprache ist sehr stark geprägt von der Orientierung an Schriftlichkeit; diese ist geknüpft an Normen und produziert damit bestimmte Normerwartungen (die wiederum Rückwirkungen auf den Charakter des öffentlichen Diskurses über Sprache haben). Diese Normen der Schriftlichkeit regelt die Orthographie; es handelt sich dabei – nicht ausschließlich, aber sehr wesentlich – um soziale Normen. Die Regeln hingegen, die diesen Normen in der Hauptsache zugrunde liegen, beschreibt das sprachliche Teilsystem der Graphematik. Beide Systeme, Graphematik und Orthographie, sind aufeinander bezogen, haben aber je unterschiedliche Funktionsbereiche und müssen unterschiedlich analysiert und beschrieben werden. Das ist Gegenstand des Seminars, in dessen Verlauf also die Frage beantwortet werden soll, wie die deutsche Rechtschreibung funktioniert und warum sie so funktioniert, wie sie funktioniert.

Dieses Proseminar widmet sich sprachlichen Phänomenen, u.a. typischen “Netspeak”-Elementen internetbasierter Kommunikation. Neben grundlegenden Begrifflichkeiten sowie Erläuterungen zu sprachlichen und kommunikativen Besonderheiten der schriftlichen digitalen Kommunikation werden ebenfalls Methoden der Korpuslinguistik sowie der Aufbau einer korpuslinguistischen Untersuchung thematisiert. Untersuchungsgrundlage stellen zum einen große, schriftliche Korpora dar, die über das IDS Mannheim und die BBAW Berlin online zur Verfügung stehen. Zum anderen können auch kleinere Materialsammlungen zu Instagram, Facebook, Twitter, Online-Foren usw. von den Teilnehmenden angelegt und ausgewertet werden. In Anwendungssitzungen werden die theoretisch vermittelten Inhalte von den Teilnehmern praktisch umgesetzt.

In der ersten Sitzung werden allgemeine Inhalte, Lehr- und Lernziele, Arbeitsformen und die Voraussetzungen für die Kreditierung erläutert.

Das Proseminar beginnt am 11.02.2020 findet i.d.R. wöchentlich statt. Da einige der wöchentlichen Sitzungen entfallen, wird das Seminar durch eine Kompaktsitzung am Fr, 20.03.2020 (13:45-18:45 Uhr) ergänzt.

Dieses Proseminar widmet sich aus linguistischer Perspektive der Analyse von Höflichkeit bzw. Unhöflichkeit in internetbasierter Kommunikation. Zunächst erarbeiten wir uns Grundbegriffe der Theorien zu Höflichkeit und beschäftigen und mit ausgewählten wissenschaftlichen Studien zu Höflichkeit in der Netzkommunikation. Im Fokus steht dann der Zusammenhang zwischen Höflichkeit/Unhöflichkeit und Konflikt. Hier stellt sich auch die Frage, wie sich Höflichkeit im Spannungsfeld von Schreibökonomie und -schnelligkeit verhält. Wir unternehmen eigene kleine Analysen auf der Basis von Textsammlungen zur internetbasierten Kommunikation, auch können eigene Daten aus Instagram, Facebook, Twitter, Online-Foren usw. von den Teilnehmenden erhoben und ausgewertet werden.
In der ersten Sitzung werden allgemeine Inhalte, Lehr- und Lernziele, Arbeitsformen und die Voraussetzungen für die Kreditierung erläutert.

Das Proseminar beginnt am 11.02.2020 und findet i.d.R. wöchentlich statt. Da einige der wöchentlichen Sitzungen entfallen, wird das Seminar durch eine Kompaktsitzung am Sa, 21.03.2020 (10:00-15:30 Uhr) ergänzt.

In diesem Proseminar wird das Deutsche aus sprachvergleichender Perspektive betrachtet. Zunächst werden Ziele, Methoden und Probleme des Sprachvergleichs im Allgemeinen eingeführt und diskutiert und die Teildisziplinen der Linguistik charakterisiert und voneinander abgegrenzt, die von sprachvergleichenden Verfahren Gebrauch machen. Dazu gehören historisch-vergleichende Sprachwissenschaft, kontrastive / konfrontative Linguistik, Kontaktlinguistik, Areallinguistik / Geolinguistik / Sprachgeographie, Sprachtypologie und Universalienforschung, das interdisziplinäre Teilgebiet Translatologie sowie die Fremdsprachendidaktik. Nach dem einführenden Teil werden ausgewählte Eigenschaften der deutschen Sprache, die verschiedenen Sprachebenen (Phonologie, Morphologie, Syntax und Semantik) zugeordnet werden können, formal und / oder funktional äquivalenten Phänomenen in anderen Sprachen gegenübergestellt. Das Spektrum der zu behandelnden Themen und Sprachen ergibt sich aus den Sprachprofilen und Interessen der Teilnehmenden. Das Ziel dieser Betrachtung ist es, Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen den verglichenen Sprachen zu erfassen und aus dieser „externen“ Perspektive auf das Deutsche zu blicken, um die Besonderheiten der deutschen Sprache besser zu verstehen.
Im Proseminar werden korpuslinguistische Methoden herangezogen und diverse mono- und multilinguale Korpora, einschließend Paralellkorpora, eingesetzt.

Die Vorlesung nimmt mit der Familie eines der prominentesten Sujets der Literatur in den Blick und widmet sich dramatischen und erzählenden Texten, in denen Familiengeschichten im Desaster enden. Dabei liegt der Fokus auf dem langen 19. Jahrhundert, in dem – das hat jüngst ein Autorenkollektiv um Albrecht Koschorke herausgearbeitet – die Rede von der Familie bereits eine sentimentalische ist, in dem die Familie als bedrohte Institution gesehen wird, der man als etwas Verfallenem und Verlorenem nachtrauert. Die ‚Krise der Familie‘, von der in aktuellen Debatten immer wieder gehandelt wird, ist dem Familiendiskurs also von Anfang an eingeschrieben, geht dieser doch von einem Ideal aus, das unerreicht bleiben muss.

Damit ist die ‚doppelte Ausrichtung‘ der Vorlesung beschrieben: Einerseits geht es darum, die Variationen des Sujets in der Literatur des 19. Jahrhunderts im Rekurs auf kulturwissenschaftliche Theorien (der Gender Studies, der Interkulturalität bzw. des Postkolonialismus) und literarhistorische und epochentheoretische Kontexte zu bestimmen, andererseits kreisen die einzelnen Sitzung der Vorlesung auch stets um die Aktualität der Fragen, auf die diese ‚alten‘ Texte antworten. Zu diskutieren sein wird also, inwiefern politische und soziale Diskurse sowie Texte, Filme und Fernsehserien der Gegenwart an den Problemstellungen laborieren, an denen sich auch die Autorinnen und Autoren des 19. Jahrhunderts abgearbeitet haben.

Vorbereitende Texte und weitere Informationen werden auf Ilias zur Verfügung gestellt. Die Veranstaltung schließt mit einer Klausur ab.

Komplexe Sätze unterscheiden sich darin von einfachen Sätzen, dass sie als Satzglieder oder Teile von Satzgliedern Nebensätze enthalten. Sowohl in formaler als auch in funktionaler Hinsicht verfügt das Deutsche über einen großen Reichtum an Nebensatzarten. Die Vorlesung gibt aus syntaktischer Perspektive einen Überblick über Formen und Funktionen der Nebensätze und ihre grammatische Eingliederung ins Satzgefüge. Ein Schwerpunkt liegt bei Funktionswörtern mit nebensatzspezifischen Aufgaben wie subordinierenden Konjunktionen, Vergleichspartikeln, Relativa, Resumptiva, pronominalen und adverbialen Korrelaten und Platzhalterpronomina.

Das Masterseminar nimmt Aspekte des letztsemestrigen über Erzählte Erinnerung. Gedächtnistheorien, Texte und Diskurse auf, ohne dessen Besuch vorauszusetzen. Diesmal soll es vor allem darum gehen, wie in den französisch- und deutschsprachigen Ländern Erinnerung und Versprachlichung traumatischen Erlebens der Generationen nach dem Holocaust von strukturellen Mustern der Gedächtnisfixierung wie des Erzählens sowohl ermöglicht wie konditioniert wird. Mit Blick insbesondere auf die ‚Erinnerung‘ der nachgeborenen zweiten und dritten Generationen, also der um 1950/60 bzw. 1980/90 Geborenen, ist die Funktion von gruppen- und familieninternen, für die jeweiligen Kollektive bestimmenden Überlieferungen - in Gestalt von spezifischen Narrativen mit Intertexten, Fotografien, zu Referenzgrößen kanonisierten Filmen wie Holocaust (1978), Shoah (1985), Le chagrin et la pitié (1969), Train de vie (1978) – zu untersuchen. Dieser Fokus auf Postmemory (Marianne Hirsch) lässt sowohl die multimediale und multimodale (zumeist sprachlich-bildliche) wie die narrative und ‚fiktionale‘ (unweigerlich formalisierte) Vermittlung und Verfasstheit des im eigenen Nahbereich Erinnerten stärker hervortreten als dies bei den überlebenden Zeitzeugen der Fall war oder zu sein schien. Das methodische Instrumentarium der geplanten Seminarlektüren – u. a. von Patrick Modiano: Dora Bruder (1997, Marcel Beyer: Spione (2000) ), W. G. Sebald: Austerlitz (2001), Boualem Sansal: Le village de l’allemand (2008) – setzt sich daher zusammen aus Michail Bachtins Theorie der Vielstimmigkeit der Rede im Roman Konzepten der Intertextualität und Intermedialität (Broich/Pfister, Kristeva, Rajewski und Scholler), der Poetiktheorie Roman Jakobsons, Reflexionen zur Postmemory (Marianne Hirsch) und Überlegungen zum Wechselspiel zwischen bild-/filmmedialen und schriftlichen Erinnerungs­trägern.

Achtung: unregelmäßige Termine: „Reguläre Sitzungen“ Di. 17.15-18.45., am 11., 18., 25. Februar, 3. März; Besuch in den REM am 10. März; zweitägige Schreibschule Donnerstag und Freitag 23./24. April.

Kurzbeschreibung und Lernziele:

Das lange eher wenig beachtete Kapitel der deutschen Kolonialgeschichte in der Zeit von den späten 1870er Jahren bis 1918/19 stößt derzeit auf großes Interesse. Neue oder aktualisierte Gesamtdarstellungen erscheinen. Museen und Universitäten organisieren Ausstellungen und Symposien. Auch die Debatte über den Umgang mit der postkoloniale Hinterlassenschaft des Kolonialismus und die Rückgabe von Objekten wird breit rezipiert, in großen Tageszeitungen ausgetragen sowie in Sozialen Medien aufs heftigste diskutiert. In Mannheim etwa wird beispielsweise über koloniale Zeichen wie den „Sarotti-Mohr“ gestritten oder über die Bestände in den Reiss-Engelhorn-Museen. Auch der Völkermord an den Herero und Nama im damaligen Deutsch-Südwestafrika ist über die wissenschaftliche Fachdebatte hinaus ein breit rezipiertes Thema, zumal sich daran Entschädigungsfragen knüpfen.

Das Seminar wird sich daher sowohl mit der Kolonialgeschichte selbst als auch mit der Erinnerung an die Kolonialgeschichte befassen. Zugleich ist das Seminar als eine „Schreibschule“ konzipiert, um die Studierenden besser auf ihre Abschlussarbeiten und ggf. das MA-Studium vorzubereiten. Daher finden zu Beginn des Semesters fünf Sitzungen im regulären Turnus jeweils dienstags 17.15-18.45 statt. Für den 31. März ist dann eine individuelle Vorbesprechung des jeweiligen Hausarbeiten-Projekts geplant, das dann während der Osterferien in einer vorläufigen Fassung („Probehausarbeit“ mit Gliederung, Einleitung, Ausarbeitung eines Kapitels des Hauptteils sowie Quellen- und Literaturverzeichnis) erarbeitet werden soll. Diese „Probehausarbeiten“ sind bis zum 21. April einzureichen. Am 23./24. April werden die Probehausarbeiten dann in einem zweitägigen Workshop eingehend diskutiert. Abgabetermin für die endgültigen Hausarbeiten ist der 15. Juli 2020.

Achtung: Beginn in der 2. Woche, 18. Februar 2020

Kurzbeschreibung und Lernziele:

Die Vorlesung gibt einen Überblick über die Geschichte des Raums südlich des Kongo und der großen Seen, d.h. der Länder der heutigen Southern African Development Community (ohne die DR Kongo), und zwar von der prähistorischen Zeit bis heute. Diese Einteilung folgt zwar modernen Grenzen, die im 19. Jh. durch europäische Mächte (Portugal, Großbritannien, Deutschland, Belgien) infolge der Kongo-Konferenz 1885 gezogen wurden. Aber schon seit dem 13.-17 Jh. hatten mächtige Bantu-Reiche eine gewisse Einheit hergestellt. Der arabische und europäische Handel entlang der Küsten traf somit auf etablierte Strukturen, bevor dann beginnend mit der holländischen Besiedlung (Kapstadt 1652) und britischen Eroberung des Kaps (1795) europäische Mächte förmliche Herrschaftssysteme etablierten. Konflikt und Kooperation zwischen Europäern, Arabern und Afrikanern während des Kolonialismus werden behandelt wie der Aufstieg europäischer Siedlerstaaten in der Südafrikanischen Union, die nach dem Burenkrieg (1899-1902) im Jahr 1910 geschaffen wurde. Südafrika, aufgrund des Bergbaus zentrales Migrationsziel und Wirtschaftszentrum der Region, sowie Rhodesien bildeten förmliche Systeme der Rassentrennung aus. Das südliche Afrika wurde vergleichsweise spät dekolonisiert, Namibia erst 1990 unabhängig. Zimbabwe erlebte erstmals 1980 freie Wahlen, Südafrika 1994. Die Vorlesung endet mit aktuellen Entwicklungen und Zukunftsperspektiven.

Dieser Grundtext der Ethik soll im Seminar schrittweise gelesen und interpretiert werden. Genau behandelt werden die Bücher I-III, VI und X.
Textgrundlage wird die Übersetzung von Wolf (rowohlts enzyklopädie 55651) sein.

„Keine Methode ersetzt persönliche Wärme, Toleranz und positive Einstellung zum Menschen”. Auch wenn diesem Zitat Ruth C. Cohns, der Begründerin der „Themenzentrierten Interaktion”, zuzustimmen ist, so kann doch andererseits der Ethik- und Philosophieunterricht nicht auf professionelle Planung verzichten.
In der Übung sollen die im Proseminar „Grundlagen der Fachdidaktik Philosophie/Ethik” aus dem HWS 2019 thematisierten Ansätze der Philosophiedidaktik und –methodik vertieft und umgesetzt werden. Dabei stehen die spezifischen Anforderungen des Lehrerberufes und die damit einhergehenden Probleme bei der Vermittlung komplexer philosophischer Zusammenhänge in der Schule im Mittelpunkt. Ganz konkret soll der Weg, den Lehrerinnen und Lehrer bei ihrer durch die Trias von Sachanalyse-Didaktik-Methodik strukturierten Unterrichtskonzeption beschreiten, nachvollzogen werden. Neben Anwendungsbeispielen gängiger Methoden und Medien des Faches (Gedankenexperiment, Dilemmadiskussion, visuelle Medien etc.) rückt die Veranstaltung die im Bildungsplan ausdrücklich genannte, zentrale Kompetenz des „Ethisch-Moralischen Argumentierens” in den Mittelpunkt und legt einen Schwerpunkt auf Möglichkeiten und Grenzen neo-sokratischer Diskurse in der deutschen Schulrealität.

In der Vorlesung wird die soziale Marktwirtschaft als Lösung für die moralischen Probleme des Wirtschaftens vorgestellt und kritisiert. Dabei werden die Grundüberlegungen dargestellt und in Podiumsdiskussionen vertieft. Sodann wird gefragt wie Unternehmen ethische Belange in ihren Alltag einbauen können

Dozentin: Julia Görtz

Das zentrale Thema des Seminars ist die Darstellung Afrikas in der italienischsprachigen Literatur des 20. und 21. Jahrhunderts. Beginnend bei Pier Paolo Pasolini und seiner Faszination für den afrikanischen Kontinent werden im ersten Teil literarische Werke (u.a. Gedichte, Reiseberichte) italienischer Intellektueller wie bspw. Alberto Moravia, Dacia Maraini und Elsa Morante behandelt. Im zweiten Teil weiten wir unseren Blick auf die literarische Produktion von AutorInnen aus den ehemaligen italienischen Kolonien Äthiopien, Eritrea und Somalia (Gabriella Ghermandi, Igiaba Scego, Erminia dell’Oro, Cristina Ali Farah, etc.) aus.

Unter Rückgriff auf kulturwissenschaftliche Theorien zu Exotismus, Kolonialismus, Postkolonialismus und Transkulturalität werden wir die Texte auf die darin entworfenen Afrikabilder herausarbeiten, analysieren, kritisch betrachten und vergleichen.

 

Zu den Teilnahmebedingungen und Prüfungsleistungen gehören die aktive Teilnahme, die Vor- und Nachbereitung der Sitzungen, z. B. durch Lektüre der Texte, die Mitgestaltung einer Seminarsitzung (Referat, Gruppenarbeit) und je nach Schein die Anfertigung einer Hausarbeit (ca. 10-15 Seiten) oder einer kleineren schriftlichen Arbeit (Ausarbeitung des Handouts oder Essay, ca. 7-8 Seiten). Eine mündliche Prüfung (ca. 15 min) ist je nach Studienordnung ggfl. möglich.

Referate können auf Deutsch oder auf Italienisch gehalten werden. Die Sitzungen finden auf Deutsch und Italienisch statt.

Für Rückfragen stehe ich gern zur Verfügung: julia.goertz@stud-mail.uni-wuerzburg.de

Das Thema des Seminars wird in B.A.-Prüfungen auch von Jun.Prof. Dr. Neu-Wendel geprüft.

Dozentin: Isabelle Kruchten

Dozentin: Anna Vaccaro

Los objetivos del curso son los siguientes: Analizar y practicar las diversas formas de comunicación en la empresa y otros documentos sobre la economía, así como aproximar a los asistentes a las diversas manifestaciones de la cultura (cine, literatura, teatro...), proporcionando los conocimientos necesarios para traducir los distintos mensajes de la prensa y los medios audiovisuales en relación con los campos de la economía y la cultura.
Concretando un poco más, el curso se propone:
Desarrollar las estrategias básicas de la traducción.
Identificacar los factores lingüísticos e interculturales que pueden influir en el texto final.
Ampliar el léxico y las estructuras morfosintácticas en el campo del español de la economía y de la cultura mediante la elaboración de glosarios y mapas conceptuales.
Identificar la norma lingüística durante el proceso de la traducción de un texto para encontrar las posibles alternativas.
Comparar las diversas formas de expresión en alemán y en castellano, para corregir las interferencias.
Profundización y ampliar los conocimientos de gramática (B2)
Utilizar y consultar adecuadamente los diccionarios tanto bilingües como monolingües.
Se propondrán textos sencillos relativos a diversos aspectos de la vida laboral, el comercio, las empresas y sus tipos, las instituciones económicas del mundo de los negocios, así como biografías breves, reseñas de obras literarias, críticas de cine y teatro y de los diferentes ámbitos de la cultura. Utilizaremos materiales relativamente sencillos de la prensa alemana (FAZ, Die Welt, Süddeutsche Zeitung, Der Spiegel, Frankfurter Rundschau) y otros de la comunicación en la empresa para dominar los recursos lingüísticos relacionados con la economía.
Método de trabajo: Las traducciones deberán prepararse antes de la clase, en la que se comentarán las posibles soluciones y los errores más frecuentes.
Se recomienda el uso de: R. J. Slaby / R. Grossmann: Diccionario de las lenguas española y alemana, Edit. Herder.
Asimismo es imprescindible la consulta habitual de un diccionario de uso del español. Puede ser útil: María Moliner: Diccionario de uso del español (edición abreviada), editorial Gredos, Madrid, 2008.
Voraussetzungen: Scheine der Kursstufe I
Zielniveau B2/2 nach dem GER

Hierarchische Verhältnisse, ob sie nun auf Klassenunterschieden oder solchen bezüglich des kulturellen Kontextes herrühren, spielen in der Literatur eine zentrale Rolle. Prominent formuliert wurden sie durch Hegel in seiner Dialektik von Herrschaft und Knechtschaft; seine Thesen wurden in postkolonialem Kontext von Frantz Fanon aufgenommen. Auf der Grundlage dieser theoretischen Entwürfe werden wir im Folgenden betrachten, wie diese Dialektik in Texten aus unterschiedlichen historischen und kulturellen Kontexten literarisch umgesetzt wird: Diderots Jacques le fataliste et son maître wird ebenso behandelt werden wie das Stück Les Bonnes von Jean Genet (und seiner Verfilmung durch Claude Chabrol), der Roman des kamerunischen Autors Ferdianand Oyonos Une vie de boy, Claire Denis Film Chocolat, Marie NDiayes Theaterstück Hilda und Leïla Slimanis preisgekrönter Roman Chanson douce. Das Seminar wird in französischer Sprache stattfinden.

Im Mittelpunkt des Seminars steht die Gattungsentwicklung der epischen Dichtung in Italien vom 15. bis zum 17. Jahrhundert. Als Beispiele dienen die „poemi cavallereschi“ Orlando innamorato (1495) von Matteo Maria Boiardo und Orlando furioso (1516) von Ludovico Ariosto, Torquato Tassos „poema eroico“ Gerusalemme liberata (1581) sowie das barocke „poema eroicomico“ La secchia rapita (1622) von Alessandro Tassoni.
Wir werden uns im Seminar mit den poetologischen, gesellschaftlichen und politischen Kontexten der Werke auseinandersetzen und vor diesem Hintergrund ausgewählte Textstellen unter narratologischen Gesichtspunkten (u.a Raum- und Figurendarstellung) analysieren. Abgerundet wird das Seminarprogramm durch einen Ausblick auf intertextuelle, z.T. satirische Bezüge zum Ritterepos in zeitgenössischen narrativen Texten von Italo Calvino und Stefano Benni.
Zu den Teilnahmebedingungen und Prüfungsleistungen gehören die aktive Teilnahme (z.B. durch die Vorbereitung von Texten), die Übernahme eines Referats und die Anfertigung einer Hausarbeit (ca. 20 Seiten). Referate können auf Deutsch oder auf Italienisch gehalten werden. Die Sitzungen finden auf Deutsch und Italienisch statt.
Für Rückfragen stehe ich sehr gern zur Verfügung: sneu@mail.uni-mannheim.de

Das Thema des Seminars kann bei Abschlusprüfungen nach Absprache auch von Prof. Ruhe geprüft werden.

Los personajes literarios representan y transmiten –tanto en la novela como en el teatro– conceptos de género. Por su vestido (por ej., la moda), su forma de expresarse, sus actos, sus relaciones y sus sentimientos están vinculados de manera implícita o explícita con diferentes ideas de masculinidad, feminidad o androginia, y, a través de las mismas, se entrelazan con la estructura de cada obra. A partir de los Estudios de género y de los Men’s Studies, el curso se propone establecer una perspectiva histórica al análisis de la masculinidad. Después de desarrollar los conocimientos sobre los debates ilustrados [Zeitalter der Aufklärung: Ilustración], indagamos el corpus literario del siglo XVIII para diferenciar los diversos conceptos de lo masculino, desde el padre tierno hasta el petimetre tal como aparecen en los textos literarios y en la prensa de la época (B.J. Feijoo, Ramón de la Cruz, Jovellanos, L.F. de Moratín, El Pensador, et al.). El objetivo del seminario es comprender y destacar el cambio histórico de la sociedad española que oscila entre el absolutismo y la modernidad, a través de las manifestaciones literarias de una masculinidad en crisis.

Die Pikareske hat ihren Ursprung in der spanischen Literatur der Frühen Neuzeit und beschert der europäischen Literaturgeschichte seitdem eine Vielzahl an Pikarofiguren, denen laut Claudio Guillén insbesondere die autobiographische Erzählung eines Schelms, der durch diverse Tricks und Täuschungsmanöver den sozialen Aufstieg anstrebt, gemeinsam ist. Bissige Gesellschaftskritik, ein Fokus auf körperliche Bedürfnisse und die spezifische, rückblickende Ich-Erzählsituation gehören zu den Gattungsmerkmalen.
Pikareske Erzählformen finden sich auch jenseits der europäischen Erzähltradition, wobei zur Debatte steht, ob es sich dabei um Transformationen und réécriture der Pikareske oder um analoge, jedoch hiervon unabhängige Erzählformen handelt. Das Seminar möchte den Fokus auf postkolonialen Erzählformen des Pikaresken setzen und untersucht dabei insbesondere afrikanische Romane (Alain Mabanckou, Ahmadou Kourouma, Mahi Binebine).
Die Übernahme eines Referats und mündliche Mitarbeit sind Bestandteil des Seminars.

Das Seminarthema kann in Abschlussprüfungen auch von folgenden DozentInnen geprüft werden: Prof. Gronemann (nach vorheriger Absprache)

Mit Beginn des 20. Jahrhunderts entfaltet die literarische Kleinform des cuento in Latein­amerika eine proliferierende Kreativität und emanzipiert sich ästhetisch von europäischen Formen. Auch die Literaturwissenschaft muss die Divergenzin Rechnung stellen, mit welcher lateinamerikanische cuentistas auf europäische Erzähltraditionen und -formen reagiert haben. Anhand von ausgewählten Erzählungen von Horacio Quiroga, Leopoldo Lugones, Adolfo Bioy Casares, Silvina Ocampo, Felisberto Hernández und Juan Carlos Onetti werden wir uns mit dem moder­nismo bzw. der literarischen Avantgarde der lateinamerikanischen Literatur auseinander­setzen und Gültigkeit und Grenzen der Begriffe “Phantastik” und “magischer Realis­mus” diskutieren. Jenseits der Gewissheiten eines rationalistischen Weltbildes ist in diesen Erzählungen eine nicht mehr verbürgte, illusorische Wirklichkeit anzunehmen, hinter der sich eine zweite Realität verbirgt, denen sich die Texte mit anti-realistischen narrativen Verfahren annähern.

Mit Beginn des 20. Jahrhunderts entfaltet die literarische Kleinform des cuento in Latein­amerika eine proliferierende Kreativität und emanzipiert sich ästhetisch von europäischen Formen. Auch die Literaturwissenschaft muss die Divergenz in Rechnung stellen, mit welcher lateinamerikanische cuentistas auf europäische Erzähltraditionen und -formen reagiert haben. Anhand von ausgewählten Erzählungen von Horacio Quiroga, Leopoldo Lugones, Adolfo Bioy Casares, Silvina Ocampo, Felisberto Hernández und Juan Carlos Onetti werden wir uns mit dem moder­nismo bzw. der literarischen Avantgarde der lateinamerikanischen Literatur auseinander­setzen und Gültigkeit und Grenzen der Begriffe “Phantastik” und “magischer Realis­mus” diskutieren. Jenseits der Gewissheiten eines rationalistischen Weltbildes ist in diesen Erzählungen eine nicht mehr verbürgte, illusorische Wirklichkeit anzunehmen, hinter der sich eine zweite Realität verbirgt, denen sich die Texte mit anti-realistischen narrativen Verfahren annähern.

Die offiziell französischsprachigen Länder der Francophonie gehen sehr unterschiedlich mit der französischen Sprache um und akkordieren mitunter eigene Standards nach divergenten Mustern. Wenngleich Frankreich und insbesondere Paris daran festhält, im Ausbauprozess des Französischen den Ton anzugeben, zeigen sich bei einem genauen Blick auf die Frankophonie Zentrifugalkräfte, deren konkrete Struktur und Handlungsweise ein lohnendes Forschungsobjekt darstellen. So haben etwa Kanada oder auch Belgien in der gendergerechten Versprachlichung die Nase vorne, die Anpassung an digitale Wirtschaftsformen treibt wiederum vielerorts unterschiedliche Blüten, denen in der Metropole mit rigiden sprachpolitischen Interventionen begegnet wird, während der intensive Sprachkontakt in den DOMS, TOMS oder auch afrikanischen Ländern dazu führt, dass (subkutan) neue Wege beschritten werden. In diesem Seminar erfolgt auf der Grundlage von Theoremen aus der Sprachpolitik- und Standardforschung eine Auseinandersetzung mit Fragen nach unterschiedlichen Formen der Sprachplanung sowie lokalen Standards und Gebrauchsnormen.

Das Thema des Seminars wird in Abschlussprüfungen auch von Prof. Dr. Müller-Lancé geprüft.

In diesem Seminar setzen wir uns aus diachronischer und synchronischer Perspektive mit der romanischen Sprachlandschaft in den Alpen und den Pyrenäen auch aus vergleichender Perspektive auseinander, die seit der Romanisierung und der nachfolgenden Migrationsbewegungen sprachlich sehr heterogene Zonen darstellen. Zudem beobachten wir eine spezifische sprachliche Situation, denn einerseits begünstigen die landschaftlichen Bedingungen (Berge, Täler, Schluchten, Pässe) den Spracherhalt, so dass sich etwa das Friaulische, Ladinische oder Aranesische halten konnten und auch migrationsbedingte Sprachinseln bestehen blieben (z.B. Walser und Zimbern in Norditalien, u.a. Piemont, Aostatal, Friaul), andererseits handelt es sich um kondensierte Durchgangszonen, die besonders intensive Formen von Sprachkontakt begünstigen. Es lohnt damit auf verschiedene Gebiete einen genaueren Blick zu werfen, z.B. das Nonstal, das Aostatal, das Engadin, das Rhonetal, das Grödnertal, das Val d´Aran oder auch das Tessin und die Karawanken. Ausgehend von den historischen Eroberungs- und Migrationsprozessen, betrachten wir die Entstehung der heutigen sprachlich heterogenen Berglandschaften in Frankreich, Spanien, Andorra, der Schweiz und Italien. Sprachwissenschaftlich bilden vor allem die „Saggi Ladini“ von Ascoli den Ausgangspunkt für die Alpen. Die ursprüngliche Ausdehnung des baskischen und iberischen Sprachgebiets, in das nicht nur durch die Romanisierung Bewegung kommt, da sich SprecherInnen in der Folge u.a. SprecherInnen des Okzitanischen, Kastilischen und Katalanischen zu unterschiedlichen Zeitpunkten in den Pyrenäen niederlassen, bilden den Ausgangspunkt für die Auseinandersetzung mit der aktuellen sprachlichen Realität (Funktionalisierung, Spracherhalt, Sprachverfall).

Das Thema des Seminars kann in Abschlussprüfungen auch von Prof. Müller-Lancé geprüft werden.

Die Grenze zwischen den katalanischsprachigen Gebieten Spaniens und Frankreichs ist deutlich älter als die beiden Nationalstaaten, trennte sie doch bereits die Hispania Tarraconensis von der Gallia Narbonensis. Dennoch hat sich auf beiden Seiten die katalanische Sprache ausgebreitet, allerdings mit völlig unterschiedlichem Erfolg.
Im Seminar werden zunächst kurz die historischen Ursachen für die unterschiedliche Entwicklung des Katalanischen in den beiden Territorien behandelt, u.a. vor dem theoretischen Hintergrund der Migrationslinguistik. Im Zentrum des Seminars steht dann die Frage, inwieweit das Katalanische im Kontakt zum Französischen bzw. Spanischen steht, ob sich also z.B. Kontaktphänomene ausgebildet haben (Entlehnungen, Code Switching etc.), woran sich die Vitalität des Katalanischen festmachen lässt, welche Rolle es für die Identität der Personen in der Region spielt und wie es von institutioneller Seite gefördert bzw. gebremst wird. Insbesondere die Konkurrenz bzw. Koexistenz von Spanisch/Katalanisch bzw. Französisch/Katalanisch in der Öffentlichkeit und den Medien (hierzu z.B. das Raum-Konzept von Luginbühl) soll anhand von Methoden der Linguistic Landscape-Forschung praktisch untersucht werden.
Das Seminar wird etwa zur Hälfte in Mannheim und zur Hälfte im Rahmen einer Exkursion nach Perpignan und Girona abgehalten (Zeitraum: 15.-22.6.2020, also unmittelbar nach dem Prüfungszeitraum). Die Exkursion wird zusammen mit einem analogen Proseminar von Lukas Eibensteiner durchgeführt. Vor Ort sollen Interviews mit Sprechern, (Sprach-)Politikern, Bildungsexperten und -praktikern durchgeführt sowie Linguistic Landscapes-Forschungen im städtischen und ländlichen Raum durchgeführt werden (Sprache von Beschilderung und Beschriftungen, Sprachen im Zeitschriftenangebot von Kiosken etc.).
Aus naheliegenden Gründen sind für das Seminar gute Französisch UND Spanischkenntnisse absolut notwendig. Auch die Referate sollen in jeweils einer der beiden Sprachen gehalten werden. Für diejenigen Teilnehmer*innen, die nicht über Katalanischkenntnisse verfügen, wird ein sprachpraktisches Katalanisch-Modul in den Kurs integriert. Alternativ kann auch an den regulären Katalanisch I- oder II-Kursen von Herrn Alvarez teilgenommen werden.
Die Teilnahme an der Exkursion ist Voraussetzung für den Seminarschein und wird zu mindestens 20% aus SQL-Mitteln gefördert. Es ist mit Gesamtkosten von ca. 700 Euro pro Person zu rechnen (Fahrtkosten, Unterkunft, Verpflegung), von denen entsprechend mindestens 140 Euro erstattet werden.

Das Thema des Seminars kann in Abschlussprüfungen auch von Prof. Eckkrammer oder Dr. Kropp geprüft werden.

Diskurse sind als sozial konstitutive und sozial konstituierte semiotische Praxis in politischen, wirtschaftlichen, sozialen, medialen und anderen Handlungsfeldern situiert und setzen sich u.a. aus Texten, Gesprächen, Interaktionen, Bildern und/oder Musik zusammen. Sie sind der gesellschaftliche Prozess der Verständigung darüber, wie die Welt zu deuten ist. In diesem Seminar wird nach einer theoretischen Einführung in den Gegenstand und der Vorstellung wichtiger Zweige der Diskursanalyse (u.a. kritische Diskursanalyse)  eine methodische Anleitung zur Durchführung eigener Diskursanalysen (von Texten, Bildern, gesprochener Sprache) im Bereich der Politik spanischsprachiger Länder gegeben. Ein besonderes Augenmerk wird angesichts der aktuellen politischen Situation auch auf die (links- und rechts-) populistische Rhetorik in den modernen Massenmedien gelegt. Es soll versucht werden mittels linguistischer Analysen das enge Verhältnis von Sprache und Macht sowie zwischen Sprache und Manipulation zu dekodieren.

Das Thema des Seminars kann in Abschlussprüfungen auch von Prof. Eckkrammer geprüft werden.

„Das Melodram“, so der Filmwissenschaftler Norbert Grob, „zählt zu den Supergenres des Kinos. Dabei ist es gemixt wie ein überstarker Cocktail: zwei, drei Anteile Frucht, etwas Süße, einige Spritzer Bitteres, dazu eine Menge harter Stoff, der das Bewusstsein trübt und für Explosionen im Kopf sorgt.“ Im Rahmen des Seminars werden wir uns dieser starken Mischung einerseits aus einer historischen Perspektive nähern, indem wir exemplarisch Melodramen von den fünfziger Jahren des 20. Jahrhunderts bis heute betrachten werden; andererseits werden wir uns ausgehend von einem prototypischen Film Douglas Sirks mit dem europäischen Melodrama beschäftigen, um zu sehen, wie Frucht, Süße und Bitteres bei Rainer Werner Fassbinder, Lars von Trier, Pedro Almodovar, Fatih Akin und François Ozon gemischt werden, wie unser Bewusstsein getrübt wird – und so im Idealfall die Explosionen in unseren Köpfen zu verstehen.

Das Hauptseminar zielt zunächst darauf ab, verschiedene Theorien der Grenze und des Grenzraums einzuführen und gemeinsam zu diskutieren (Jurij Lotman, Homi K. Bhabha, Gloria Anzaldúa u.a.). Im Anschluss daran werden die Theorien an Beispielen aus unterschiedlichen historischen und kulturellen Kontexten im Bereich der romanischen Literaturen und Kulturen gemeinsam erprobt (etwa an italienischen, spanischen und französischen Filmen zu Flüchtlingen; der Grenze zwischen den USA und Mexiko anhand von Texten der mexikanischen Autorin Carmen Boullosa; biographischen und sprachlichen Grenzen anhand von Texten von Marie NDiaye und der italienischen Texte von Jhumpa Lahiri etc.).

Das Masterseminar nimmt Aspekte des letztsemestrigen über Erzählte Erinnerung. Gedächtnistheorien, Texte und Diskurse auf, ohne dessen Besuch vorauszusetzen. Diesmal soll es vor allem darum gehen, wie in den französisch- und deutschsprachigen Ländern Erinnerung und Versprachlichung traumatischen Erlebens der Generationen nach dem Holocaust von strukturellen Mustern der Gedächtnisfixierung wie des Erzählens sowohl ermöglicht wie konditioniert wird. Mit Blick insbesondere auf die ‚Erinnerung‘ der nachgeborenen zweiten und dritten Generationen, also der um 1950/60 bzw. 1980/90 Geborenen, ist die Funktion von gruppen- und familieninternen, für die jeweiligen Kollektive bestimmenden Überlieferungen - in Gestalt von spezifischen Narrativen mit Intertexten, Fotografien, zu Referenzgrößen kanonisierten Filmen wie Holocaust (1978), Shoah (1985), Le chagrin et la pitié (1969), Train de vie (1978) – zu untersuchen. Dieser Fokus auf Postmemory (Marianne Hirsch) lässt sowohl die multimediale und multimodale (zumeist sprachlich-bildliche) wie die narrative und ‚fiktionale‘ (unweigerlich formalisierte) Vermittlung und Verfasstheit des im eigenen Nahbereich Erinnerten stärker hervortreten als dies bei den überlebenden Zeitzeugen der Fall war oder zu sein schien. Das methodische Instrumentarium der geplanten Seminarlektüren – u. a. von Patrick Modiano: Dora Bruder (1997, Marcel Beyer: Spione (2000) ), W. G. Sebald: Austerlitz (2001), Boualem Sansal: Le village de l’allemand (2008) – setzt sich daher zusammen aus Michail Bachtins Theorie der Vielstimmigkeit der Rede im Roman Konzepten der Intertextualität und Intermedialität (Broich/Pfister, Kristeva, Rajewski und Scholler), der Poetiktheorie Roman Jakobsons, Reflexionen zur Postmemory (Marianne Hirsch) und Überlegungen zum Wechselspiel zwischen bild-/filmmedialen und schriftlichen Erinnerungs­trägern.

Das Seminar beschäftigt sich mit dem ‚neuen‘ Boom in der lateinamerikanischen Gegenwartsliteratur und schließt sich hierbei der These von Paula Corroto (El país, 2017) an, dass es vor allem junge Autorinnen, zumeist aus der Generation der ‚Millennials“ sind, die das literarische Feld bestimmen. Hierzu gehört Mónica Ojeda (Ecudador), die in ihrem Roman Nefando (2016) über eine Gruppe von Jugendlichen schreibt, die ein süchtigmachendes Onlinespiel programmieren. Liliana Colazzi (Bolivien) und Samanta Schweblin (Argentinien) spielen mit Zukunftsszenarien, die science fiction-Elemente transformieren. Und die Protagonistinnen der Romane von Valeria Luiselli (Mexico) und Pola Oloixarac (Argentinien) sind Schriftstellerinnen, die den zeitgenössischen Literaturbetrieb reflektieren.
Die Übernahme eines Referats und mündliche Mitarbeit sind Bestandteil des Seminars.

Lange galt es als ungeschriebenes Gesetz, dass eine Fremdsprache umso besser gelernt wird, je früher man damit anfängt. In den letzten 20 Jahren ist allerdings die sog. critical period-Hypothese teilweise entkräftet worden. Und Forschungen von Pfenninger u.a. haben gezeigt, dass frühbeginnender FSU kaum positiven Effekt auf die spätere Kompetenz in dieser Sprache hat. Gerade die aktuellen Ansätze der Mehrsprachigkeitsdidaktik funktionieren umso besser, je mehr Welt- und Sprachwissen ein Individuum zur Verfügung hat, also typischerweise in fortgeschrittenem Alter.
Unbestritten ist hingegen, dass sich Mädchen und Frauen stärker zu (fremd-)sprachlichen Schulfächern, Studienzweigen und Berufen hingezogen fühlen als ihre männlichen Pendants. Ob dies aber eher intrinsisch oder extrinsisch motiviert ist, ist völlig offen; zumal Beispiele extremer Vielsprachigkeit (sog. „Polyglottismus“) sich statistisch eher bei Männern finden (Koch 2019).
Im Seminar sollen klassische Studien (Lenneberg...) mit aktuellen Studien (Pfenninger, Berthele...) konfrontiert werden, wobei genau zwischen den verschiedenen sprachlichen Fertigkeiten differenziert werden muss. Dabei sollen KiTa/Grundschule, Gymnasium und Erwachsenenbildung behandelt werden. In der Frage des Gender-Aspekts soll ein besonderes Augenmerk auf der gymnasialen Sprachenwahl (hierzu z.B. Grein) und der Wahl fremdsprachenphilologischer Studienfächer und Berufe liegen.

Das Thema des Seminars kann in Abschlussprüfungen auch von Dr. Amina Kropp geprüft werden.

Textsorten entstehen nicht aus dem Nichts, sondern sind typischerweise das Ergebnis von Kompositions-, Hybridisierungs-, Ausdifferenzierungs- und intermedialen Transferprozessen, beeinflusst durch die Entwicklung neuer Medien und Kommunikationsformen. Auf der Basis zweier aktueller Sammelbände zu dieser Thematik (Brock et al. 2019 und Hauser/Luginbühl 2015) soll am Beispiel des Französischen und Spanischen untersucht werden, inwieweit typische Textsorten der digitalen Kommunikation (Profile und Beiträge in Sozialen Netzwerken und Messenger-Diensten, Forenbeiträge, Blogs, Live-Ticker, Webseiten, Suchmaschinenlisten etc.) Eigenheiten anderer Textsorten (aus anderen Medien und Kommunikationsformen) fortsetzen und worin echte Neuerungen bestehen.

This course offers its participants an opportunity to experience, reflect on and apply a goal-oriented approach to intercultural learning. In addition to exploring some of the recommendations offered by researchers on facilitating intercultural communication and deepening understandings of one's own and the other's culture, the course takes on a rather hands-on approach, allowing students to perform cultural mini-dramas, view video clips as the basis for analyzing key concepts discussed, write about critical incidents and discuss evolving understandings of the nature of interaction in intercultural encounters.

The overarching aim of the course, therefore, is to develop skills and competences which facilitate an openness towards and understanding of other cultures in local as well as foreign contexts.

Please note: This course approaches the concept of Intercultural Communication from  a Cultural Studies rather than a Business Studies perspective and is, therefore, not a class on Business Communication.

Course work: Active participation, mini project presentation, written reflexion of a critical incident

Intercultural, multicultural, transcultural or crosscultural? In the context of culture and communication we come across a huge variety of terms and concepts. In this course, we take a critical look at the different definitions of these terms. We will focus on major theoretical concepts like language, identity, stereotypes, othering and racism, gender and hybridity in the broad context of inter-/multi-/transcultural communication. Furthermore, we will highlight the challenges of intercultural communication and globalization with a special focus on the internet/social media.
Along with analyzing the theoretical concepts, participants will also be involved in role play, group work, activities, and discussions on the topic. In addition, students will have the chance to reflect upon personal intercultural experiences.

By the end of the semester, participants will have a broad understanding of the variety of concepts of intercultural communication. Further, participants will be able to critically evaluate different approaches based on theoretical input and interdisciplinary perspectives. Due to the international setting of the class, participants will have their individual experiences in working and learning in an intercultural environment.

This course traces the development of Black and Asian British cinema against the socio-political backdrop of debates on immigration, multiculturalism and identity politics. Looking at films from the 1970s through to the 2000s, we will discuss how different modes of representation and their respective ways of negotiating identity and difference are employed to deal with questions of discrimination, marginalization, and belonging. From straightforwardly political films like Pressure (1975), we will move on to surprise box office hits like the comedy East Is East (1999), which marks the genre’s entrance to mainstream in the midst of discussions about the rebranding of British national identity in light of an increasingly pluralist society. Focusing on the ‘politics of representation’, as introduced by Stuart Hall (e.g. 1997), the course engages with key theories and approaches from cultural studies such as postcolonialism, intersectionality (including categories such as, e.g., gender, race, generation), and cultural memory. In order to get a broader picture of British cultural politics, excerpts from selected writing by BAME (Black, Asian and Minority Ethnic) authors will complement our reading material and discussions.

Course Work: Reading of Texts, In-Class Participation, Presentation

Body culture studies mark an interface of different disciplines. The development of anatomy gave an internal view of the body, which changed its’ perception in philosophy and the natural sciences. The whole started to crumble, new concepts and theories were developed and a process of cultural valuation of the body was stimulated. With the establishment of cultural studies, the body became not only a projection surface for trends or social status, but also for the discussion of role models concerning gender questions.

In this seminar, we’ll have a look at the development of different body concepts (“body civilization”) during the last 200 years up to the present, with texts by Claude Levi-Strauss, Marcel Mauss or Judith Butler – including current issues (a return of the body in pop culture) and the impact of social media. We’ll also discuss the meaning of artificial bodys, i.e. the metaphorical potential of prostheses or androids and herein the limits of body. Finally, we’ll try a pracitical transfer in the analyzation of literary texts, i.e. of Elfride Jelinek or Christian Kracht.

Course Work: Active Participation

This course asks what is at stake in imagining the future. What anxieties or hopes within the present are amplified for the projection of futuristic scenarios, who is included or excluded from future worlds, and what do imaginaries of the future from the U.S., Canada, or Great Britain tell us about our moment today? In asking these questions, the course is particularly interested in exploring more recent (or more recently noted) developments in speculative fiction, such as Afrofuturism, Indigenous futurism, or climate fiction. For this purpose, the course will attend to authors such as Octavia Butler and Cherie Dimaline (Métis), as well as films such as Black Panther and Children of Men. In the course, we will also reflect on how some of these imaginings of the future resonate for us today, at a moment in which the notion of having a future for humanity at all has become nothing short of a political demand.

The Summer School is an excellent opportunity both for students of the University of Mannheim and students of our partner institutions. The 3-week intense program will give you the chance to explore and discuss current trends in various fields of the Humanities and learn from professors from all over the world. And if that wasn't enough already, our leisure program will provide plenty of opportunity to  get to know Mannheim and the region it is located in and to expand your international network of friends and fellow students.
For more info, check out our Summer School website.

REGISTRATION: ALL students interested in participating in the School of Humanities' Summer School need to sign-up via the online sign-up sheet on the Summer School website. Signing-up via Portal² ist NOT possible.
ANMELDUNG: Alle Studierenden, die an der Summer School der Philosophischen Fakultät teilnehmen möchten, müssen sich über das Online-Anmeldeformular auf der Summer School Website anmelden. Eine Anmeldung über Portal² ist NICHT möglich.

Course Description:
The academic content of the course is the exploration of World Theatre. As this subject is theoretically endless (as famously described by Peter Brook in his book The Empty Space), World Theatre is an introductory course that is necessarily selective – while always pointing to further horizons for students to explore on their own. The course itself is great preparation for doing so.

World Theatre examines wildly varying plays from wildly varying cultures, with a particular emphasis on the modern and contemporary. Our close reading of actual plays – presenting diverse theatrical forms, traditions, styles, and themes – is complemented with a study of their respective cultural contexts: how the two interact is at the heart of this course.

At the same time, World Theatre recognises the limits of any particular example; there is no such thing as ‘a typical Brazil play’ or ‘a typical Japanese play’ any more than there is ‘a typical German play’. Within a culture there are, however, shared histories and prevailing traditions that each of its playwrights must reckon with, even if they wish to dismantle a tradition or innovate upon it. We will explore many such crucial examples, from a wide variety of cultures.

The course begins with the biggest possible questions, such as ‘what is theatre?’ Geography structures our journey through theatrical cultures in Asia, Oceania, the Middle East, Africa, Europe, the Caribbean, South America, and North America.

The Summer School is an excellent opportunity both for students of the University of Mannheim and students of our partner institutions. The 3-week intense program will give you the chance to explore and discuss current trends in various fields of the Humanities and learn from professors from all over the world. And if that wasn't enough already, our leisure program will provide plenty of opportunity to  get to know Mannheim and the region it is located in and to expand your international network of friends and fellow students.
For more info, check out our Summer School website.

REGISTRATION: ALL students interested in participating in the School of Humanities' Summer School need to sign-up via the online sign-up sheet on the Summer School website. Signing-up via Portal² ist NOT possible.

ANMELDUNG: Alle Studierenden, die an der Summer School der Philosophischen Fakultät teilnehmen möchten, müssen sich über das Online-Anmeldeformular auf der Summer School Website anmelden. Eine Anmeldung über Portal² ist NICHT möglich.

Course Description:
Drawing upon our own experiences of the socio-cultural importance of language, this course will explore the intricate link between language planning and language policy in different multicultural societies and contexts and endeavor to demonstrate the opportunities and challenges that emerge therefrom.
The course will describe and examine the implementation of language and/or cultural policies in various sociolinguistic contexts. Throughout the course, due consideration will be given to the application of the theoretical knowledge gained to real world situations. The course will focus on what language politics consists of, how it operates, its history, and the various ways in which it can be studied empirically and theoretically at different levels: globally, nationally and locally. Typical questions that will guide the conversations during seminars are:
How did English become a world language?
Why is English the only official language in a multilingual country like Namibia?
What does the linguistic landscape of the University of Mannheim tell us about its language policy?
Which languages do you prefer to use with family, friends, in school, when acessing public services, and on social media etc.?
What can be done to improve the visibility and sociolinguistic status of minority and endangered languages?

In addressing questions such as these, the seminars will delve into topics such as:
- the legal status of languages and language rights;
- The relations­hip between Languages of Wider Communication and Languages of Limited Communication in different sociolinguistic contexts;
- the relations­hip between language attitudes and ideologies and language policy and language planning;
- the interrelations between globalisation, nationalism, ethnicity, identity and language policy;
- linguistic ecology;
- language in education;
- language and cultural shift;
- language vitality;
- language maintenance;
- multilingualism as a resource rather than a problem;
- language minoritisation and endangerment;
- linguistic landscapes;
- linguistic markets;
- translanguaging;
- language standardization in different societies.

The Summer School is an excellent opportunity both for students of the University of Mannheim and students of our partner institutions. The 3-week intense program will give you the chance to explore and discuss current trends in various fields of the Humanities and learn from professors from all over the world. And if that wasn't enough already, our leisure program will provide plenty of opportunity to  get to know Mannheim and the region it is located in and to expand your international network of friends and fellow students.
For more info, check out our Summer School website.

REGISTRATION: ALL students interested in participating in the School of Humanities' Summer School need to sign-up via the online sign-up sheet on the Summer School website. Signing-up via Portal² ist NOT possible.
ANMELDUNG: Alle Studierenden, die an der Summer School der Philosophischen Fakultät teilnehmen möchten, müssen sich über das Online-Anmeldeformular auf der Summer School Website anmelden. Eine Anmeldung über Portal² ist NICHT möglich.

Course Description:
Hamlet is Shakespeare’s most famous tragedy and still worldwide stage and screen transposed. This seminar intends to explore the passage from script to screen, and to compare several film adaptations, from various periods of times (running from 1948 to 2000) and various cultural approaches (English, Italian, American, Russian).
Focusing (with a close-reading approach) on key scenes in the tragedy (the uncanny apparition of Hamlet’s father’s ghost; the enco­unter between Hamlet and Ophelia orchestrated by eavesdropping Polonius and Claudius; the ‘mousetrap’ to catch the conscience of the murderer; the confrontation between Hamlet and his ‘lustful’ mother; Ophelia’s madness and drowning; the gravediggers’ scene; the final sword fight between Hamlet and Laertes) in the films by Laurence Olivier (1948), Grigori Kozintsev (1964), Franco Zeffirelli (1990), Kenneth Branagh (1996) and Michael Almereyda (2000), this seminar will invite a
comparative approach.
Both socio-political stakes and aesthetics choices will be taken into account, so as 1) to analyse timeless notions such as dread, fratricide, regicide, revenge, intelligence, repudiation, action, sacrifice and madness, and 2) to see how film directors both adapt a play dating back to 1600 to their own cultural context and time, while still transmitting its timeless pieces of thought on human nature.

The Summer School is an excellent opportunity both for students of the University of Mannheim and students of our partner institutions. The 3-week intense program will give you the chance to explore and discuss current trends in various fields of the Humanities and learn from professors from all over the world. And if that wasn't enough already, our leisure program will provide plenty of opportunity to  get to know Mannheim and the region it is located in and to expand your international network of friends and fellow students.
For more info, check out our Summer School website.

REGISTRATION: ALL students interested in participating in the School of Humanities' Summer School need to sign-up via the online sign-up sheet on the Summer School website. Signing-up via Portal² ist NOT possible.
ANMELDUNG: Alle Studierenden, die an der Summer School der Philosophischen Fakultät teilnehmen möchten, müssen sich über das Online-Anmeldeformular auf der Summer School Website anmelden. Eine Anmeldung über Portal² ist NICHT möglich.

Course Description:
In this course, an introduction to Cognition and Perception will be provided both from the perspective of theoretical frameworks and applications and methods. The course will explore core processes in perception and cognition and will highlight some of the most prominent problems in the current research. The underlying motivation of this course is to show how external (incoming/input) information is transformed into knowledge (in the broadest sense of the word; i.e., cognitive representation). Cognitive representation will be introduced as the main theoretical concept in cognitive and perception sciences. Different types of cognitive representations will be defined and some of the theoretical and empirical discussions and controversies will be discussed.

The Summer School is an excellent opportunity both for students of the University of Mannheim and students of our partner institutions. The 3-week intense program will give you the chance to explore and discuss current trends in various fields of the Humanities and learn from professors from all over the world. And if that wasn't enough already, our leisure program will provide plenty of opportunity to  get to know Mannheim and the region it is located in and to expand your international network of friends and fellow students.
For more info, check out our Summer School website.

REGISTRATION: ALL students interested in participating in the School of Humanities' Summer School need to sign-up via the online sign-up sheet on the Summer School website. Signing-up via Portal² ist NOT possible.
ANMELDUNG: Alle Studierenden, die an der Summer School der Philosophischen Fakultät teilnehmen möchten, müssen sich über das Online-Anmeldeformular auf der Summer School Website anmelden. Eine Anmeldung über Portal² ist NICHT möglich.

Course Description:
At a time when artificial intelligence, intelligent machines, and the internet of things no longer belong to the realm of science fiction, it seems to be urgent to investigate virtual reality and how possible forms of “intelligence” or “cognition” have been imagined by writers and thinkers. As has been argued, a large amount of what science has discovered and technology has developed had already been imagined before. Thus, science fiction and other literary forms of imaginative inquiry into what is possible are important resources for thinking about what our future might look like. We will read a significant text by Jorge Luis Borges about how the world might look like if completely different premises were in force, read short stories that fictionally test how neural networks, androids, and intelligent machines in general might interact with people, and also read about possible encounters with aliens of all kinds of sorts. We will discuss science fiction stories, some of them analyzed in Steven Shaviro’s Discognition (2015), and also films such as Ex Machina,Her, Arrival, and Blade Runner.